正反方观点分析：

正方观点：活着的演员的价值与影响力

创新与多样性：活着的演员具备独特的艺术个性和创新精神，勇于挑战自我，尝试不同的角色和表演方式，为观众带来新鲜的艺术体验，他们的存在是演艺界不断发展的重要动力。

真实与生命力：他们的表演充满真实和生命力，能够真实、生动地展现角色的情感和性格，这种真实和深情能够打动观众的心，引起共鸣。

影响力与榜样：成功的活着的演员通过自身的努力和成功经历，激励观众追求梦想，他们的公益行为和社会态度也能影响社会风气，传递正能量，成为年轻人的好榜样。

反方观点：活着的演员的局限性与挑战

竞争压力：演艺界竞争激烈，对于活着的演员来说，需要不断面对新人的挑战和市场的变化，这需要他们具备良好的心理素质和应变能力。

角色定位与类型化：演员可能会因为某个角色的成功而被定型，这限制了他们的艺术发展，也让他们面临转型的困境。

艺术与商业的冲突：活着的演员需要在艺术和商业之间找到平衡，过度的商业化可能会损害他们的艺术形象，影响他们对艺术的追求。

个人立场及理由：

我坚信“活着的演员”是演艺界的宝贵财富，他们具备的创新、才华和表演力为观众带来欢乐和感动，推动演艺界的发展，面对挑战和局限，他们依然能够不断成长和突破，实现自我价值的提升，以下是我持这一立场的原因：

1、艺术需要创新：活着的演员为观众带来新鲜的艺术体验，他们的创新精神是演艺界不断发展的动力。

2、真实的力量：他们的表演充满真实和生命力，能够展现角色的情感和性格，打动观众的心。

3、传递正能量：成功的活着的演员通过自己的努力和成功经历激励观众追求梦想，传递正能量，他们也关注社会，通过公益行为和社会态度影响社会风气。

“活着的演员”是演艺界的生命力与价值的体现，在关注作品的同时，我们也应该关注演员的需求，尊重他们的选择，让他们在艺术和商业之间找到平衡，实现自我价值的提升。